《纲要》的艺术领域里，在强调幼儿教育的儿童化、整体化与生活化的同时，敏锐的抓住艺术教育最根本的特点即美与独创，提出了“感受与美并重”的艺术教育观，强调在精神获得满足和愉悦的同时，培养幼儿对美的感受能力和对艺术的创造能力，提高他们的审美情趣，以形成完整和谐的人格为终极目标。P0
幼儿舞蹈作为幼儿艺术的重要组成部分，它蕴涵着丰富而多元的教育功能，近年来，脑生理学家的研究发现：人左脑与右脑的机能各有专司，幼儿若没有在适当的年龄阶段接受艺术教育，其右脑的直观、想象与发散思维的能力就得不到发展。幼儿期是创造力、想象力发展最明显的时期，许多的创造和想象是通过艺术的表现来反映的，而舞蹈活动则是通过优美的音乐、形象的动作来感受和体验对音乐的理解的。而在传统的教学中，幼儿舞蹈长期以来是处在以“技巧为中心”的教学模式中，只停留在舞蹈活动的表面形式上，幼儿只是靠单纯的模仿，跳几段舞而已，无法唤起幼儿的已知经验，没有把舞蹈本质特点和符合幼儿身心特点有机的、完美的结合起来。随着开放式教学模式的引进，幼儿的主体位置和主动性的学习放在了教学活动的前提。如何让舞蹈教学配合整体生活经验的学习，发挥幼儿的主动性和创造性，培养幼儿感受美、理解美的能力。
作为开放式教学模式的创始人尼尔在解释舞蹈本质时，这样提出：“舞蹈并不是一种姿态、韵律的优雅，属于美的欣赏或创作而已，最重要它是一种轻易的发泄，人在现实生活中的压抑，可在肢体和律动间得到平衡”。以上这些都是开放舞蹈教学的最终目标。那么如何开展开放的舞蹈教学，促进幼儿创造潜能开发，我谈谈我在实践教学中获取的一些经验。
一、树立以审美为主的舞蹈教学观
首先，树立以引导为主的教育观。系列层次活动理论认为，教师对教学内容的组织，应以“小步距”设计系列层次活动，幼儿在“小步距”活动中能发现和满足自己成长的需要，获得更多、更好的主动发展的机会。教师应该把工作的饿主要精力放在引导幼儿学习和促进幼儿发展上，而不是仅仅向幼儿传授某个具体工作上。其次，树立以审美为主的幼儿舞蹈教育观念。音乐教育“和谐”论告诉我们：在音乐教学活动中，只有在所有内容的自身各要素之间、所有内容与儿童之间处于和谐的相互作用状态时，才能使儿童在真正的审美气氛中，在感知美、创造美、享受美的过程中获得最有效的发展，也才能最大程度地避免或减少身心疲惫和情感损伤。第三，树立以促进幼儿全面发展为主的教育观。从舞蹈教育的角度上看：社会发展到今天，对每一个幼儿的舞蹈教育要求是淡化“炫人”的、“娱乐”的、“职业”的舞蹈教育目标，突出“锻炼”的、“社交”的、“审美”的、“娱己”的舞蹈教育目标。因此，幼儿园舞蹈教育不是培养“职业”的舞蹈专业人员，而应以促进幼儿全面发展为主要目标。P4
二、把握身心特点，因材施教，激发幼儿的表现力
1、好的音乐，好的舞蹈素材是开发幼儿创造潜能的前提
孩子在入园时已经具备了再现和创造舞蹈动作的潜能。他们喜欢去模仿动作并力图去做独立的表演，产生了“再现”的欲望。如:随音乐跳舞，看自己喜欢的节目跟着学，而这些“再现”欲望都是受了音乐的刺激。好的音乐不仅仅能成为幼儿创造动作的背景，而且和动作紧密结合。动作反映音乐的情绪，能加深对音乐情绪的体验。对幼儿来说好的音乐应给符合孩子的年龄特点是孩子喜欢的，能调动孩子的表现力和创造力的，是孩子自发的随着自己喜爱的音乐起舞，用自己的肢体与动作表现音乐。
开放式教学模式重视幼儿自发、自主的学习，这建筑在幼儿对生活经验的积累上，好的舞蹈素材应从幼儿的生活经验中挖掘。传统的舞蹈教学太过于本位主义，注重技能技巧的学习，内容和形式上脱离了幼儿的实际生活，成为一种支离破碎的活动。我尝试着让孩子的舞蹈素材取自主题活动中，让孩子在充分认识的基础上，自发自主地创造出身体语言。例如：在排练集体舞《小白鸽》的活动中，前面通过感受、认知、欣赏等活动已非常丰富了。有认知活动观看录像，图片了解小白鸽的生活习性等；欣赏歌舞《小白鸽》；绘画《一群小白鸽》让孩子对鸽子有了系统的了解以后，在表演区中，给孩子准备服饰，让孩子自己打扮自己成为小白鸽，抓住幼儿喜爱动物的良好素材，启发孩子用动作表现小白鸽飞舞、觅食、休息等动作。孩子用过动作表现出自己对鸽子的认识，将孩子创造的动作串编成舞蹈《小白鸽》孩子不但喜欢，也乐于表演。在整个的教学中，挖掘部分的素材，鼓励孩子用身体语言来表现自己的内心感受有利于孩子创造潜能的开发。P8
2、如何指导开放的舞蹈教学是激发孩子创造潜能的关键
新《纲要》中指出，幼儿艺术活动的能力是大胆表现的过程中发展起来的，教师的作用应在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。舞蹈教育应允许孩子有相当的弹性和充分的自由来选择和创造自己喜欢的身体语言。在开放式的活动教育中是以幼儿为中心，教师作为辅导者。发挥幼儿的主动性和创造性，无疑在教学活动中占中心位置。
﹙1﹚、运用“引导再现”+“引发期待”的方法，丰富重视幼儿的生活经验。
舞蹈和任何艺术领域一样，都以生活作为基础，那种想象都不可能凭空而生，必须从已经感知的事物中抽取有关内容，经过重新组合，通过观察理解，转换成身体语言。基于这个基础，我利用引导再现于引发期待的策略，让幼儿充分的感受主题活动内容，形成一定形象积累。所谓的引发期待是让幼儿完整的欣赏舞蹈片断，让美好的音乐舞蹈艺术形象直接引起幼儿的兴趣，继而能主动的学习，对学习产生期待。在教学中尽可能的调动幼儿的各种感官，了解周围的一切生活经验，并让其模仿其形象。这就是引导再现。如在“《看电影》”的舞蹈活动中，幼儿已通过各种活动引导幼儿感知一群小伙伴搬着椅子在露天看电影的情景：孩子们都想着坐在第一排，于是发生的抢位子，继而发生了一系列有趣的事。这个时候引导幼儿用身体语言来表现，幼儿由于有了一定的生活积累，很容易表现出来，而且动作生动、形象。教师无须讲解动作的变化，只要让幼儿表演在家中的时候，如何做的就行了。P12
﹙2﹚、“自由创作”+“捕捉示范”的策略为幼儿营造创造的氛围和环境
在创造性的学习中，充满创造性气氛的环境，吸引着孩子主动地参与、探索与创新，这种环境也正是营造一种宽松、自由的氛围。以往的舞蹈活动中，注重教师的示范、孩子的模仿，在这种教学方式下，孩子们只吸收，不处理。只接受，不投入。教师只重视幼儿在舞蹈技能上的培养，去忽视了孩子富有创造性的方面。我们应该保护和引发幼儿原始的创造力。教学中，教师要为幼儿创造积极的环境，提供表现的机会，适当增加意愿活动，减少模仿活动，利用一天中有效的环节，弹奏幼儿熟悉、喜爱的歌曲，播放节奏感强的乐曲，让幼儿自由自在的“舞”，无拘无束的“跳”，在“舞”和“跳”中就会发现幼儿并不是以某种固定的方法去进行舞蹈活动的，他们能够进行自发的舞蹈活动。有的摇头晃脑、有的如柳树摇摆状、有的象蝴蝶在花间飞舞，幼儿的表情专注而认真，这种无拘无束的表现形式，正是创造性活动中不可分割的部分。在舞蹈《小燕子》的教学中，因为每个动作都有它可创造的一面，我就没有硬性教给孩子小燕子飞、转圈、休息等动作，而是给幼儿创设好环境，提供了音乐、道具、图片、故事，让幼儿倾听、欣赏、表演。幼儿有了积极的参与意识，在教师有目的的引导下，孩子们创造出各种小燕子生动活泼的动作，他们愉快地表演着，也在愉快的环境下身心得以满足。但我们也会发现，孩子所用动作有时会不尽相同，总有一些独创之处，这时教师要擅于捕捉幼儿独特“创作”，并将它的“创作”在大家面前示范给予肯定，用亲切的、相信的目光鼓励孩子们用身体自由的表达，当孩子的“创作”被教师肯定表扬后，便提高了创作的兴致，孩子们会在这种氛围下，获得极大的乐趣，激发出最原始的创造力。
3、好的教师是开发幼儿舞蹈创造潜能的基础
新《纲要》提出教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣、丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。如何诱导孩子去“感受”美的动作，鼓励孩子表现，创造美的动作。教师是关键。教师本身对舞蹈活动参与的激情，这也是激发幼儿创造力的一种重要途径。在活动中，良好的创作、表现舞蹈的氛围要有教师丰富的表情，忘我的投入，优美形象的舞姿，能给幼儿带来一种新鲜的活力，激发幼儿以最大的热情投入到舞蹈活动中去，充分发挥孩子的表现力、创造力。P16
孩子都具有良好的舞蹈表现能力，在创造方面都蕴藏着潜能。如何很好地开发孩子的创造潜能，开放式的课程模式给舞蹈教学带来了新的生机，它摒弃了传统教学机制的刻意模仿，它使幼儿舞蹈教学有了一个全新的角度，如何把握开放式舞蹈教学，对教师是一个创造性的挑战，需要我们在不断的学习实践中去领会。
潘萍
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